難得有一部後勁這麼強的電影，讓我在觀影後好一陣子，還是忍不住想說說這部電影帶來的餘韻。
《聽說桐島退社了》，這部的拍攝手法並不常見，前半部它採用近似葛斯范桑的《大象》這部電影。出發點從不同的主配角觀點，去重複檢視生命中某一天的歷程。這種手法，讓觀影者們有一個較強的感受，我們看見一個不同於他人的解讀，這是我們所明白的：一個日常生活的事件，每個人對此的感受與瞭悟不可能一致。於是，這個手法讓這部電影變得更加真實，也更加立體了。
當觀眾被這個開場信服後，電影的節奏隨後加快了。它不再重複檢視某一天的生活，它吸引著觀眾想看下去，接下來，在這個應該還是個純真的校園生活，卻埋入那麼多人與人之間現實的互動關係時，故事又該如何繼續下去？
回到影片所陳述的劇情內容，我們看見的是這樣一個事實：天賦高低，擺在每個人現實人生中的眼前，很殘酷，但卻是每個人都曾有過的經歷。
「我再努力也沒他好，我的程度只有這樣！」這句直白的話，淺顯易解，相信確是每個人都曾有過的喟歎。《聽說桐島退社了》一次又一次、在人與人的互動中，喚醒觀眾心中那種「比上不足」的遺憾與落寞。「所以強者恆強，弱者恆弱，結論就是這樣。」這定調了一個觀眾無法否認，也不容反駁的事實。這是這部電影要帶給觀眾的第一個深刻感受，或可說是一種記憶的召喚。讓曾經青春的年月中，體驗到人生的第一次成長。
很快隨之而來的，人生中的第二次成長，來自於我們對自己的過度自信，對眼前的對象，我們相信這個人就是我們所看見、所以為的那個樣子。在這裡，我想還是先別破壞劇情的埋伏，只能說，在我們已經經驗過的歷程，這部電影讓觀眾重溫了那個並不美好的夢。說到這，彷彿這電影的負面能量一直加深著觀眾的壓力。不過，對人的感受卻也並非進是如此負面。電影中仍可以看見，那種距離的美，一個你不知道，但卻確實存在著，那個關心與在乎你對自我承諾的努力的人。但畢竟在自我保護、與需要安全感的心境中，這種無法被察覺的溫暖，因為碰觸不到，於是無法感動當事人，反而留給觀眾的，是另一種的可惜。
回看電影的核心主角，電影社社長，有屬於他自己的才華，但卻在同儕中不被認同，甚至淪為一個可被取笑的對象。那是屬於一種青春歲月中階段性的無知。每個人都在尋找認同，尋找一個可仿效的對象，然後期待自己某天能成為想像中的那個人。一個出眾且吸引人們圍繞的魅力。然而由於對人生的經驗不足，或許我們都曾經誤判了，什麼是成年以後才真正被認可的價值，於是我們自嘲著曾經幼稚但卻快樂單純的那些日子。再反觀那個電影片名中的名字《桐島》，一個在電影中未曾出現過的角色，或許觀眾可以明白一個事實，仿效與追尋、自我的重新建設，可能是徒勞無功、不切邊際的幻想。
觀眾對吉田大八這位導演仍很陌生，這位由廣告界轉戰電影圈的導演，目前還算是少產但又新銳的一個新星導演。我只看過他的前部作品《野薔薇理髮院》，但卻為他掌握劇情節奏與配樂的功力所折服，如果看過他的《野薔薇理髮院》，或許就會不得不佩服，導演的耳朵很靈，他知道選擇什麼旋律，然後在劇情轉折處，讓這旋律打進觀眾的內心，於是落淚。
《聽說桐島退社了》，是一個自尊與自我定位的探索。雖然只是一曲小品的詩詞，但它獻給我們逝去、茫然、卻又追不回的那段歲月。
PS.6/14在光點華山上映，別再錯過了，值得一看啊！
